RSS订阅小勐拉财神国际电话投注
你现在的位置:网站首页 / www.8881368.com故事 / 正文内容

话剧《于无声处》经典回归这一声回响四十年

1030 www.8881368.com故事 | 2018年11月14日

  上海话剧艺术中心纪念改革开放40周年的经典之作——话剧《于无声处》作为第二十届中国上海国际艺术节参演剧目、上海话剧艺术中心经典作品演出季参演剧目,于10月27日在上海美琪大戏院震撼回归,这也是《于无声处》走过的第四十年。该剧由著名编剧导演,讲述了以1976年首都群众在广场悼念周恩来总理的“四五运动”为背景的故事。

  此次,是继1978年《于无声处》在上海工人文化宫第一次正式演出后,时隔四十年再度回归舞台。此前的2008年,为纪念中国改革开放三十周年,上海话剧艺术中心复排了这部伴随中国改革开放、开思想解放之风气的话剧力作。时至今日,《于无声处》已经走过了四十个春秋。为纪念中国改革开放四十周年,上海话剧艺术中心再度倾力打造这部中国话剧史上的经典之作,保留其思想精髓,真正用人性去表达那样一个情感冲突异常激烈的年代,让人物真正活在舞台上。

  由宗福先编剧、苏乐慈导演的话剧《于无声处》在上海工人文化宫第一次正式演出,在“文革”过后的阴霾中,“人民不会永远沉默”,似一声惊雷炸响,惊醒经过十年浩劫后的国人,表达了人民群众正义的呼声。同月,《文汇报》《北京日报》《工人日报》等各地报纸先后连载《于无声处》全剧本。

  一场政治运动触发了一出话剧的诞生,而这出话剧又成为另一场政治变革的前奏,《于无声处》见证了中国一场伟大的历史转折,“人民不会永远沉默。”

  中共十一届三中全会前夕,中央领导调此剧进京演出,之后便在全国广泛传播,有2700多个剧团同时排演了该剧,数千万人通过报纸、电视和剧场,阅读和观看了这个剧本,《于无声处》将当代文学从“文革”长达10年的文艺禁锢中解放出来,使濒临绝迹的话剧再度振兴,并一度走在各种艺术形式的最前列。《于无声处》作为“新时期话剧发轫之作”,与《雷雨》《茶馆》等一起,被认为是国内十大不可错过的经典话剧之一。

  讲述了1976年初夏,一个闷热的日子里,遭受“”迫害的老干部梅林和她的儿子,来到九年未通音讯的老战友何是非家中,于是何家平地起波澜。(左图:1978年上海青年话剧团《于无声处》剧照)

  该剧从这两家的复杂关系中,把当时人们的家庭生活、爱情生活和政治生活的联系以及所经受的特殊考验,有血有肉真实地表现出来,深刻地展示了在非常的社会环境下,人们的思想感情、不同遭遇和矛盾冲突。

  话剧《于无声处》成为中国话剧历史上具有重要意义的经典作品。它打破了文艺舞台万马齐喑的沉闷局面,被文化部和全国总工会授予“戏剧舞台上的一声春雷奖”。当时的有关报道曾评论:“在中国文艺史上,很少看到一个戏剧曾引起社会如此强烈的反响。”

  1978年12月,上海话剧艺术中心的前身上海人民艺术剧院、上海青年话剧团相继演出该剧。

  2008年,当时上海话剧艺术中心制作人李胜英想起了这部在三十年前曾给中国带来新鲜空气的剧作,决定重排此剧,这与曾经萌生过复排此剧的导演苏乐慈不谋而合。于是,这位德高望重的导演系教授,在三十年后再次拾起了这部成名之作。

  而今,时隔四十年之后,对于主创人员来说,此次2018年的复排不论在内容上还是表演方式上都是一种挑战。为了让这部经典剧作重新焕发荣光,此轮演出集结了上话老中青三代优秀演员——周小倩(饰 刘秀英)、许承先(饰 何是非)、赵海涛(饰 何为)、付雅雯(饰 何芸)、韩秀一(饰 欧阳平)、徐幸(饰 梅林),共同诠释这部在四十年前拉开一个新时代帷幕的经典之作。

  一直以来,《于无声处》为何出自上海,也是文艺界热议的话题之一。对此,宗福先有自己的答案:“《于无声处》不是我一个人的、也不仅仅是我们剧组的,它是上海人对思想解放运动的一次表态。”

  在他看来,历史上有两部《于无声处》,一部是工人文化宫自己排演的挺好看的小戏,还有一部是走上政治舞台、走进北京、走向全国的《于无声处》。

  “第二个《于无声处》,不属于我个人,而属于那个光荣的1978年,属于改革开放的大潮,属于当时的思想解放运动。它不是一人之功、一人之力能够做到的,而是顺应历史大潮被推上去的。我为自己亲身经历了中国那样的重要历史转折期,感到自豪。”宗福先说,“我想,我完全是改革开放的受益者。没有1978年的思想解放运动,不可能有《于无声处》,也不可能有我的今天。”

  如果说1978年《于无声处》的演出是轰动的,那么,2008年《于无声处》的演出是火热的。说起2008 年《于无声处》的演出成功,宗福先一定要说一句,苏乐慈导演功莫大焉。 “我剧本没有改——原来倒是想改的,但是王安忆说:你的这个剧本是历史,历史是不能随便改动的。于是作罢。

  但是导演还是率领六位演员等剧组全体成员,创造了一个新的、不同于三十年前的《于无声处》。三十年前的演出是把匕首,是一个向外‘呐喊’的戏,强调的是这个戏的政治战斗力,为了达到为‘四五事件’平反的目的;三十年后的演出是把解剖刀,是一个向内‘深挖’的戏,强调的是这个戏的心灵震撼力。”

  同样一个剧本,《于无声处》的舞美设计,以及在舞台美术的方方面面,都加了一点写意的、象征的意涵在其中。就像舞台上窗外透进的那一抹绿,在整个黑白灰比较压抑的基调下,在不知不觉中,悄然变化。它告诉当代观众的是:为了达到这个正义的目的,人们付出了多少惨重的代价,人们经历了怎样的灵魂的苦斗、煎熬、博弈并最终升华的。正是这个过程深入细致的展开,感动了今天的年轻观众。

  与此同时,今年剧组又把已经85岁高龄的舞美设计周本义教授请了回来,在经过重读剧本、细致考虑之后,周本义觉得舞美不会有很大的变化,因为剧本本身就是这样提供的。但是他觉得在色彩上,要求色调是黑、白、灰,而不是那种非常饱和的感觉。为了反映出那个时代的一种压抑感,最后只是在窗外透出一点绿色,透出一些希望。

  制作出品:上海话剧艺术中心 出品人:杨绍林 艺术总监:吕凉 监制:田水 制作人:张婳婳 特别鸣谢:李胜英 编剧:宗福先 导演:苏乐慈 舞美设计:周本义 舞美设计助理:桑琦 灯光设计:朱雨双 音效设计:范璟璟 服化设计:冷佳 技术设计:周成波 道具设计:任培毅 舞台监督:罗霁忺、朱星宇 副导演:吕睿 服化:毕毓文、戴雯燕 话筒:丁毅 美工:曾友长 剧务:陈龙清、孙竹珺 演员经理:俞晓 宣传经理:赵彦翔

  主演(按出场顺序):周小倩(饰 刘秀英)、许承先(饰 何是非)、赵海涛(饰 何为)、付雅雯(饰 何芸)、韩秀一(饰 欧阳平)、徐幸(饰 梅林)

  《于无声处》讲述了青年欧阳平察觉到“”反对人民悼念、缅怀周总理,于是开始收集、整理、印刷并散发纪念周总理的诗篇,名为《扬眉剑出鞘》,诗集很快散播开来,“”下令追查诗集的作者。欧阳平的母亲梅林,战争年代曾冒着生命危险救过上海某进出口公司革委会主任何是非的性命,而欧阳平正是与何是非的女儿何芸相爱。但何是非投靠了“”,将女儿作为活礼物许配给上海民兵组织领导成员唐有才。一天,欧阳平热情洋溢地向何是非讲述广场悼念周总理的宏伟场面,并将自己编辑的诗集《扬眉剑出鞘》送给他。何是非这才知道,原来欧阳平就是全国通缉捉拿的现行反革命分子、《扬眉剑出鞘》一书的作者,他马上打电话给唐有才,让他派人逮捕欧阳平。最后,何是非落得众叛亲离的下场!

  特别鸣谢:曾经参加过话剧《于无声处》剧组,并为之付出过努力的每一位成员。

请在这里放置你的在线分享代码

上一篇:等离子体球磨机招标公告

下一篇:电动按摩器选购须谨慎

猜你喜欢